Villa de Leyva se prepara para cuatro días de cine, memoria y nuevas historias con el Festival Villa del Cine 2026

 

Villa de Leyva se prepara para recibir, del 23 al 26 de septiembre, la duodécima edición del Festival Villa del Cine, un encuentro que durante cuatro días llevará películas, realizadores y público a distintos escenarios del municipio boyacense. Bajo el lema “Caminos del Tiempo”, el certamen reunirá 68 obras en competencia, seleccionadas entre más de 690 proyectos nacionales e internacionales. La programación incluirá además funciones especiales, actividades académicas y espacios de encuentro alrededor del cine.

La edición de este año parte de una idea sencilla: mirar el cine desde la memoria y el territorio. El Calendario Muisca es uno de los referentes de “Caminos del Tiempo”, una propuesta que relaciona las películas con los ciclos de la naturaleza y con la manera en que las generaciones reciben, transforman y transmiten sus historias. La programación buscará que las calles, teatros, galerías y otros espacios de Villa de Leyva formen parte de la experiencia cinematográfica durante septiembre.

El festival es dirigido por Julián Díaz Velosa, cineasta y gestor cultural que hace 12 años recibió una iniciativa surgida en un colegio de Villa de Leyva. Una profesora llegó hasta su casa con la idea de crear un espacio para mostrar las películas realizadas por sus estudiantes. Aquella propuesta escolar terminó creciendo hasta convertirse en un festival internacional. Hoy, Díaz Velosa encabeza una programación que mantiene ese vínculo con los jóvenes, la formación y las nuevas maneras de hacer cine.

La Selección Oficial competitiva reúne 68 obras en 14 categorías: Ópera Prima Nacional, Ópera Prima Internacional, Work in Progress, Cortometraje Nacional, Cortometraje Internacional, Realidad Virtual, Videoclip, Youngfilm, Cortometraje Apasionado Nacional e Internacional, Cortometraje Escolar, Cortometraje Celular, Cortometraje Vertical y Cortometraje IA. La variedad permite que en un mismo festival convivan primeras películas, trabajos de estudiantes, proyectos en desarrollo y propuestas que exploran herramientas digitales sin dejar de lado las formas tradicionales de contar historias para todos los públicos.

La convocatoria recibió más de 690 proyectos provenientes de Colombia y diferentes lugares del mundo. El equipo curatorial revisó las obras antes de definir la selección que llegará a las diferentes competencias. Entre las películas colombianas de Ópera Prima Nacional aparecen “Volar”, de Jeiver Pinto Vargas; “KMKZ: Wild, Free and Brave”, de Andrés Hernández; “Sierra: El álbum mortuorio”, de Carlos Ortiz Alarcón; “Enemigo en el espejo”, de Julián Camilo Sánchez, y “Arenas”, de John Bolívar Acosta.

La tecnología tendrá un espacio particular en esta edición. Realidad Virtual, Cortometraje IA, Cortometraje Celular y Cortometraje Vertical hacen parte de las categorías que reconocen nuevas formas de producción y circulación audiovisual. En la competencia de inteligencia artificial fueron seleccionadas cinco obras procedentes de Colombia, Estados Unidos, Alemania y Taiwán. El festival pone así sobre la mesa una discusión que ya atraviesa al cine: cómo cambian las historias cuando también cambian las herramientas utilizadas para crearlas.

La nómina de jurados reúne perfiles muy distintos del sector audiovisual y cultural. Sharon Guzmán, Nicolás Montero, Margarita Díaz Casas, Jhonatan Rojas, Joyce Ventura, Alfredo Sabbagh, Miguel Ángel Casas, Sandra Higuita, Ignacio Prieto, Miguel González, André Didyme-Dome, Carmén Viveros Celín, Marina Arango Valencia y Víctor Teodoro Morales Rendón tendrán a su cargo la evaluación de las categorías correspondientes. Sus trayectorias incluyen actuación, dirección, producción, crítica, investigación, periodismo, gestión cultural y formación cinematográfica y comunicación cultural.

Entre los jurados está Sharon Guzmán, actriz, modelo y presentadora; Nicolás Montero, actor, director teatral, antropólogo y gestor cultural; y Margarita Díaz Casas, directora general del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias. También participa Jhonatan Rojas, profesional en Finanzas, periodista, autor y director de Revista Impacta, con experiencia en prensa de festivales como Bogocine y en la oficina comercial del FICCI. La selección incorpora así voces con recorridos diferentes dentro del ecosistema cultural colombiano en Colombia y la región.

La lista continúa con Joyce Ventura, productora, editora y realizadora pionera del cine colombiano; Alfredo Sabbagh, realizador, docente, crítico e investigador; y Miguel Ángel Casas, escritor, cineasta, compositor y gestor cultural. Sandra Higuita “Piro”, directora, guionista y productora formada en la EICTV de Cuba, también integra el jurado. A ellos se suman Ignacio Prieto, antropólogo y documentalista; y Miguel González Vergara, actor, músico y gestor cultural, conocido por trabajos en cine y televisión.

El grupo también cuenta con André Didyme-Dome, crítico de cine, periodista cultural, catedrático y abogado; Carmén Viveros Celín, doctora en Comunicación, investigadora, docente y gestora cultural; Marina Arango Valencia, directora, guionista y maestra en Artes Cinematográficas por el VGIK de Moscú; y Víctor Teodoro Morales Rendón, actor, director teatral y gestor cultural. Morales Rendón además dirige la Escuela de Cine de Rionegro y fundó el Festival Internacional de Cine de Oriente desde distintos frentes del sector.

Para Mejor Cortometraje con IA, el festival estableció un jurado específico integrado por Hugo Urueña, Tatiana Jauregui y Ronald Torres. Urueña es ingeniero de sistemas, productor ejecutivo y gerente de Atomic Studio SAS, con experiencia en videojuegos y realidad virtual. Jauregui es actriz, pianista y gestora cultural, mientras Torres es actor colombiano con trayectoria en producciones de televisión y cine. Los tres aportarán miradas relacionadas con tecnología, creación, interpretación y producción audiovisual a esta categoría.

Además de la competencia, el festival tendrá una programación no competitiva y exhibiciones especiales. Las franjas Voces, Infantil, Boyacá en los Campos, Planeta, Poderosas y Raíces amplían el público del encuentro, mientras las muestras de la Academia Colombiana de Cine, Patrimonio Fílmico y Eureka suman otras miradas. Las funciones se repartirán por diferentes escenarios, una característica que permite que el festival no quede encerrado en una sola sala y que Villa de Leyva se convierta en parte del relato.

Para quienes viajen a Villa de Leyva, el festival ofrece una oportunidad para combinar cine y turismo. La Plaza Mayor, las calles empedradas y las construcciones coloniales forman parte del paisaje del municipio, mientras espacios como el Museo Paleontológico y el Museo El Fósil permiten conocer una historia que va mucho más atrás de la época colonial. El Parque Arqueológico de Monquirá, conocido como El Infiernito, suma otro recorrido ligado al patrimonio y a la presencia Muisca en la región.

La agenda turística puede extenderse hacia la naturaleza y el cielo de Villa de Leyva. El municipio ha venido fortaleciendo su oferta de astroturismo y en 2026 fue priorizado entre destinos beneficiados con equipos de observación astronómica. También existe la posibilidad de acercarse al entorno del Santuario de Fauna y Flora de Iguaque, siempre atendiendo las condiciones y recomendaciones de conservación. Así, una visita al festival puede convertirse en un recorrido por patrimonio, paisaje, ciencia y cultura de Boyacá.

Entre el 23 y el 26 de septiembre, Villa de Leyva tendrá cuatro días para encontrarse con películas, creadores y públicos de distintas generaciones. El Festival Villa del Cine llega a su edición 12 con una apuesta que mezcla nuevas tecnologías, cine independiente, formación, memoria y territorio. Bajo la dirección de Julián Díaz Velosa y con un jurado que reúne nombres de distintas áreas del sector audiovisual, “Caminos del Tiempo” buscará que el cine dialogue con la historia y la vida cotidiana del municipio.