El centro de Bogotá volverá a convertirse en un gran territorio sonoro con la llegada del Festival Centro 2026, una edición que reúne 49 artistas, 10 escenarios y una curaduría que da cuenta del momento diverso, vibrante y expansivo que vive la música colombiana. Del 29 de enero al 1 de febrero de 2026, la ciudad será escenario de cuatro días de conciertos de entrada libre que cruzan tradición, electrónica, raíz, rock, salsa, hip hop, experimentación y propuestas para las infancias.
La programación es presentada por la Alcaldía Mayor de Bogotá, liderada por el alcalde Carlos Fernando Galán, y su entidad cultural, la Fundación Gilberto Alzate Avendaño (FUGA), que apuestan por un festival multiescena y expandido, capaz de conectar instituciones públicas, universidades, espacios independientes y comunidades en pleno corazón de la ciudad.
El eje simbólico y artístico de esta edición es Nicoyembe, artista homenajeado del Festival Centro 2026. Con más de cinco décadas de trayectoria, su obra encarna la resistencia, la memoria y la dignidad de los territorios afrocolombianos. En su universo dialogan la gaita, la marimba de chonta, la chirimía, la marímbula africana y los cantos comunitarios que han acompañado luchas y celebraciones. Sus conciertos, con once músicos en escena, son experiencias profundas que conectan el folclor de raíz con el presente.
Junto a él, el cartel reúne a maestras y maestros fundamentales de la música colombiana. Lucía Pulido presenta De Raíz Colombia–México, un proyecto que redefine la tradición desde el diálogo entre países y estéticas. The Latin Brothers mantienen viva una herencia sonora que sigue marcando generaciones, mientras Parlantes aporta dos décadas de experimentación entre rock, punk, jazz, salsa y poesía urbana. Desde el Caribe rural, Anónimas & Resilientes reivindica la voz de las cantadoras mayores del bullerengue, mujeres de 80 y 90 años cuya música sigue siendo memoria viva.
El Festival Centro 2026 también mira al futuro sonoro del país. Nuevas voces como Antonia Jones, revelación del pop en español; Combo Chimbita, con su propuesta de tropical futurista desde la diáspora; y Nasa Histoires, fenómeno alternativo del último año, confirman una generación que cruza géneros y circuitos con ambición global. A ellos se suman propuestas como Matar Fuma y Ruzto, que expanden los lenguajes del rock, el indie y el hip hop desde la experimentación urbana.
La presencia femenina atraviesa el festival con fuerza y diversidad. Anamaría Oramas enlaza tradiciones de viento con improvisación contemporánea; Selva Volcán propone un universo íntimo entre R&B y pop electrónico; Ëda Díaz desborda los límites de la música alternativa; y Diana Burco continúa transformando el vallenato desde una mirada contemporánea y femenina.
La Franja Familiar se consolida como una de las apuestas más sensibles del Festival Centro. Proyectos como Ucumarí, el guardián de la montaña, de Tatiana Duplat, integran literatura, música y cuidado del territorio con un enfoque pionero en accesibilidad. A su lado, Lluvia de pequeñas ideas, de Nicolás Ospina y Laia Ospina, propone una experiencia musical intergeneracional donde el juego y la imaginación se convierten en lenguaje común.
El Festival Centro 2026 se desplegará en una red de escenarios que conectan espacios emblemáticos como el Muelle de la FUGA, el Teatro Jorge Eliécer Gaitán y La Media Torta, junto a universidades, teatros independientes y espacios comunitarios del centro de la ciudad. Con 17 años de historia, más de 572 artistas y más de 140.000 asistentes, el festival se consolida como un laboratorio vivo donde géneros, generaciones y estéticas dialogan. En Bogotá, los sonidos de la diferencia no solo conviven: evolucionan.
