Bogotá dio un paso decisivo hacia la consolidación de su ecosistema de animación digital al anunciar la llegada del productor y guionista francés Jean-François Tosti, figura clave detrás de éxitos globales como La Pandilla de la Selva —ganadora del International Emmy Award en 2015— y la serie de Netflix Astérix y Obélix: El combate de los jefes. El creador francés asumirá el rol de showrunner de la convocatoria Serie Animada tipo Antología – Gente Convergente 2025, iniciativa de la Secretaría de Cultura y Proimágenes Colombia.
Tosti se reunió en Bogotá con los ocho estudios seleccionados, marcando el inicio de una nueva fase del proyecto: el desarrollo creativo estratégico que permitirá que la ciudad produzca, por primera vez, una serie animada antológica con sello local y proyección global. Su rol será decisivo: garantizar coherencia narrativa entre episodios con estilos distintos, fortalecer la construcción de personajes y universos, y conectar la identidad bogotana con las dinámicas del mercado internacional del contenido animado.
La iniciativa cuenta con un “dream team” internacional de asesores creativos: Ollie Green (Estados Unidos), productora de Rick and Morty y Robot Chicken; Rosario Carlino (Argentina), referente de OSA Animation Studio; Gervacio Canda (Argentina-Canadá), experto en concept art; y Diego Porral (España), director nominado al Goya y finalista de los BAFTA estudiantiles. Con ellos, Bogotá busca evitar lo que suele frenar a la industria: proyectos que se quedan en teaser y nunca llegan a circulación real.
Al proceso se presentaron 25 estudios bogotanos, de los cuales fueron seleccionados 8 que proponen cortometrajes donde la ciudad es protagonista, con enfoques que van desde lo fantástico, lo urbano, el terror, lo social o la ciencia ficción. Cada proyecto recibió $120 millones de pesos para desarrollo, etapa clave donde se define el valor narrativo y de mercado de la obra. La inversión total en esta fase fue de $960 millones, la más alta que el Distrito ha destinado a animación en su historia.
El plan de Bogotá es ambicioso: en 2026 los estudios recibirán un nuevo apoyo estimado en $1.300 millones para producción y postproducción, y en 2027 la serie deberá estar circulando en plataformas de streaming, mercados de contenidos y festivales de animación. La apuesta ya no es solo “hacer animación”, sino crear propiedad intelectual exportable, con retorno económico, empleos formales y posicionamiento global.
Los estudios seleccionados son: Dinamita Animación (Entreverao), Doinmedia (Nina), Hierro Animación (Angustia Capital), Lucy Animation Studio (Brujas de Monserrate), Malpraxis Studio (Profundo), Piragna (Tomatoe), Biota (Dios le da prompt al que no tiene dientes) y Venturia Animation Studios (Ala). Todos integran un ecosistema que ha crecido, pero que aún necesitaba —según el Distrito— una apuesta real por circulación y no solo por prototipos.
“Queremos demostrar que el talento de Bogotá puede llegar a pantalla completa, no solo a pitching o teaser”, afirmó Santiago Trujillo, secretario de Cultura. “Esta serie es una prueba de que Bogotá puede producir, vender y distribuir animación hecha aquí, con orgullo local y estándares globales”.
Con Gente Convergente, la ciudad se posiciona como laboratorio regional de convergencia digital, conectando industria creativa, innovación, empleo juvenil y exportación cultural. Si el plan se cumple, en 2027 Bogotá no solo verá su primera serie animada en plataformas: habrá construido un modelo de negocio replicable que podría cambiar la escala de la animación colombiana.
